В сургутской галерее «Стерх» с 22 мая открыта выставка «Арт-Сургут», масштабный смотр творчества местных художников. В этом году в зале представлены 73 автора: профессионалы с академическим образованием, преподаватели художественных школ и талантливые самоучки.
«Заявки на участие мы принимали с января по апрель, поступило более 200 обращений. Кто-то присылал на отбор одну работу, кто-то два десятка. Мы всегда работаем с профессиональными художниками, и члены художественной комиссии уже могут определить, что попадет на выставку, а что нет. Когда человек без образования претендует на что-то амбициозное, его принять гораздо сложнее. Чтобы не ограничивать себя в творчестве, сначала нужно пройти всю академическую базу, тогда и эксперименты будут восприниматься иначе», – рассказала эксперт по экспозиционной и выставочной деятельности Светлана Кондакова.
При этом на «Арт-Сургут» нашлось место и для художников-любителей. Один из самых необычных авторов выставки, фотохудожник, член Союза фотографов России Алексей Скрифт, который в последние годы пробует себя в живописи и графике. Его работа «Куст 86» написана нефтью, материалом, символичным для региона. В прошлый раз он выставлял работы, написанные соком брусники.
«У нас представлены разные техники, к примеру, линогравюра. Чтобы сделать не одно изображение, как в живописи, а несколько, художник наносит рисунок на линолеум, пропускает через пресс, и получается оттиск. Можно делать гравюру и на дереве, это ксилография, и на металле, и на камне. В столицах этой техникой часто занимаются, а у нас она не очень распространена», – пояснила Светлана Кондакова.
По ее словам, поразила членов худсовета и работа в технике гальванопластики: настоящий росток лозы опускают в специальные кислотные составы, и он металлизируется, превращаясь в скульптуру.
Рядом стоит корзиночка, сплетенная из игл сибирского кедра: хвоинки спрессованы в подобие нити, из которой потом плетется изделие.
«Также у нас представлена керамика. Вот, к примеру, работа в витрине, она очень эффектная, и тематически нам важная, потому что посвящена именно нашему региональному компоненту. Она очень теплая, потому что здесь лодке семья с собачкой, и детки тут от мала до велика. А их лица выполнены в национальной технике куколки-закрутки», − поделилась спикер.
Еще в экспозиции корреспондента СИА-ПРЕСС удивила каменная мозаика преподавателя детской художественной школа № 1 им. Л.А. Горды Светланы Пилюгиной с югорскими символами и совой. Кропотливая работа, в ней природные материалы складываются в узнаваемые образы региона.
К декоративно-прикладным экспонатам выставки также относиться реконструкция славянских украшений от художницы-кузнеца, члена Союза кузнецов России Натали Сватковой.
Самая «свежая» картина выставки принадлежит художнице-анималисту, биологу и ветеринару, председателю Творческого союза профессиональных художников Сургута Наталье Усовой. Работа написана буквально в майские праздники, с 10 на 11 мая, когда в городе неожиданно выпал снег.
Художник Виктор Амосов − среди постоянных участников, которые выставляются в «Стерхе» с самого основания галереи, с 2001 года. На «Арт-Сургут» он представил работу «Лунный сон»: ночной вид на сказочный замок сквозь окно с белыми шторами.
Театральный художник и бутафор Закир Сагитов работает с бросовым материалом: его композиции с совой вырезаны из пенопласта, а в дело идут даже старые таблички «Проход запрещен», которым художник дает вторую жизнь.
Ярко представлено этнофутуристическое направление работами члена Союза художников Юрия Таныгина. В его картинах югорские символы и обережные знаки сочетаются с фантазийными, придуманными образами «взгляда в будущее». Среди работ − «Взгляд марийской души».
Реалистичные, но при этом неожиданно колоритные виды Сургута представил Илдар Султанов, впервые участвующий в выставке. Зимняя городская иллюминация на его картинах настолько яркая, что фантастическая палитра в итоге смотрится абсолютно правдоподобно.
«Две необычные работы, выполненных в технике «Шерстяная акварель» представила Елена Ботнаренко. Она работает у нас в «Стерхе», дает мастер-классы, в том числе, как делать вещи, в технике шерстяной акварели. Из шерсти можно валять, делать украшения, игрушечки, какие-то статуэтки. А также ей можно практически рисовать, разделяя на маленькие волокна, выкладывать различные произведения», − отметила суперспециалист по ЭиВД
Драматичная история стоит за работой ученицы студии Виталия Горды Анны Крамаревой. Картина выполнена на наждачной бумаге и рассказывает девичью историю – накануне свадьбы жених передумал, и героиня снимает помолвочное кольцо.
Художник-дизайнер Маша Юшманова показала серию картин «Вывески»: если в вывеске подсветить отдельные буквы, складываются неожиданные слова, фразы и целые лозунги.
«Не все работы, которые присылают вызывают одинаковое восхищение. Большим минусом является то, что сейчас все чаще стали присылать работы срисованные с популярных сервисов. Прекрасный копист может делать хорошие реплики, но своего художественного высказывания у него нет. Мы радуемся, когда видим у наших авторов интересные находки, что-то необычное, что представить это на выставке», – подчеркивают в «Стерхе».
Выставка «Арт-Сургут» открыта в галерее «Стерх» до 6 сентября.